Sound and Vision

View Original

Des podcasts pour comprendre le marché de la musique

Une mise à jour d’un premier article diffusé sur Medium et Linkedin en mars dernier sur un sujet qui fait le lien entre deux développements parallèles et passionnants:

d’un côté un marché de la musique qui poursuit et accélère sa mutation numérique aussi bien en terme de revenus que d’usage - cf les informations tirées du rapport annuel du SNEP. Et de l’autre les podcasts qui se développent avec une forte visibilité médiatique, tout en ayant un modèle économique encore embryonnaire.

Le marché de la musique est souvent plus complexe qu’on ne le pense, par la richesse de son environnement et la vitesse de ses changements. Le streaming et les outils numériques de manière générale ont apporté une infinité de possibilité de développement et de communication, mais aussi une difficulté à comprendre comment ça marche et les actions qu’il faut mettre en place.

Ces quelques podcasts permettent de mieux appréhender les clés de cet environnement, les grands thèmes d’actualité, et selon la formule consacrée de décrypter ce marché. (Les liens redirigent vers Apple podcast, la force de l’habitude).

La sélection

Bonus Track - Conversations”, 7 épisodes sont actuellement disponibles : des conversations avec des acteurs du secteur qui partagent leur expérience et les nouveaux défis auxquels les intervenant(e)s sont confrontés. Comme par exemple les coulisses du travail d’un superviseur musical sur cet épisode.

B.O.M”, pour Business Of Music, le podcast des Echos couvre les l’actualité économique du marché. Des thèmes et des invités bien choisis pour mieux comprendre le musicbiz comme ici l’absence de parité dans l’industrie.

La nouvelle onde; le podcast de l’initiative du même nom, qui met en avant les nouveaux talents des métiers de la musique. Une initiative emmenée par Emily Gonneau avec l’iRMA et le MaMa.

Expli-zik.” : comme B.O.M, on parle ici enjeux du business de la musique, des dernières évolutions mais sur un format court de 6/8 minutes.

Le Son Dopamine” est orienté plus précisément “musique et marketing” mais également innovation dans la musique comme cet épisode avec Fabrice Jallet de l’IRMA. Le dernier épisode à ce jour porte sur l’importance de la vidéo avec Playzer en invité.

Next In Music” découvert par l’épisode “La musique à l’ère des playlists” avec l’interview de Robin Vincent de Deezer. La promesse du podcast est une présentation des “acteurs de demain”. Par contre, le dernier podcast date à aujourd’hui de juillet 2018.

En bonus

No Fun de Binge Audio qui parle d’abord musique mais avec des réflexions toujours pertinentes sur le marché et ses évolutions. Pattern, un nouveau venu, centré autour du design et de la culture visuelle mais avec un premier épisode sur intelligence artificielle et création musicale avec Muzeek. All Stars, un des nouveaux podcasts natifs du groupe RTL, ici autour de Martin Solveig ou encore Vertical Urban pour les passionnés de “rap et street culture”.

En VO

Le plus pertinent sur le sujet :Water & Musicpar la journaliste Cherie Hu, avec un tout nouvel épisode autour du “user-centric”. Egalement les podcasts quotidiens de Chartmetric en format 3 minutes. le Music business podcast, en format interviews, ou encore Streamline with Mike Warnercentré sur le streaming (“How to get playlisted” par exemple.)

Et sur la musique plus globalement, on peut se référer à cette sélection de 10 podcasts faîte par dailydot.com : “The 10 best music podcasts for artist interviews and criticism in 2019”.

Pour aller plus loin,

de nombreuses initiatives de Spotify autour du podcast, notamment des acquisitions mais également la production d’une série de podcasts autour de la musicienne Mxmtoon, pour accompagner son développement ou encore le lancement du “Spotify for podcasters”.

A lire également, cet article de Synchtank sur les projets existants et à venir entre le monde de la musique et les podcasts avec les exemples de George Ezra ou de Ed Sheeran.